Ключевыми фигурами в русском классическом авангарде называют прежде всего Василия Кандинского, Казимира Малевича и Владимира Татлина. Михаила Ларионова часто не упоминают, определяя его лишь попутчиком в движении искусства к тотальной беспредметности. Но, если рассматривать СИСТЕМУ ЖИВОПИСИ магистральной линией в изменениях изобразительного мышления, новации Ларионова, не утрачивая своего значения в начальной истории авангарда, приобретает новую содержательную оценку и значение.
Малевич провозгласил конец живописи: “Живопись уже давно изжита, и сам художник – предрассудок прошлого”. Ларионов заявил иное понимание изобразительности, новый ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЙ метод. Предлагаемая визуальность обосновывалась новаторским пониманием свойств ЯЗЫКА ЖИВОПИСИ. Новаторство в живописи Ларионов осуществлял и в начальном “примитивистском” поиске, затем в стилистике “лучизма” и в парижском творчестве.
Ларионов в Париже отказывается от активно-энергичного употребления изобразительных элементов, что характерно для новаций авангарда начала двадцатого века, для творчества Матисса и Пикассо, Он обращается к мягкому, тактичному употреблению изобразительных средств. Возникает живопись “на полутонах”, которая способна выражать нюансы чувств.
В парижском творчестве Ларионов устремлен вернуть и утвердить свежесть восприятия живописи в ее традиционно явленной образности и усилить ее качество эстетической самоценности. Этот творческий почерк Ларионова важен для актуализации живописи в наше время.